Geçmişten günümüze tiyatro eserlerini ve müzikal tiyatro oyunlarını inceleyip, oynayıp, temel oyunculuktan başlayarak Türkiye ve dünya sahnelerine profesyonel sanatçılar yetiştirmek üzere temsiller hazırlanacaktır.

Müzikallerde ve farklı projelerde dans edebilmek, bireysel ve toplu koreografiler için temelden başlayıp profesyonel dansçı seviyesine ulaşmak amaçlanmaktadır.

Tek ses duyma çalışmalarıyla başlanıp notasyonun, seslerin ve ritimlerin öğrenileceği ek olarak dünya müzikallerinden şarkıların Türkçeye çevrilip prozodi çalışmalarının yapılacağı bir ders olarak planlanmaktadır.

Müzikal tiyatronun doğmasına sebep olan şartların oluşumu ve günümüz müzikallerine kadar olan sürecin incelenmesi ve dünya müzikallerinden örneklerin videoda izlenip yorumlanması amaçlanmaktadır.

İç ve dış mekânda bedensel formları yaratabilme çalışmaları.

Bedeni bireysel devinimlerle tanıma çalışmaları (zihinsel yaratıcılık.)

Var olan bedensel tanıdık hareket şekillerini bozarak zihinsel ve ruhsal farkındalık yaratacak şekil ve tarz belirleyici hareket çalışmaları.

Ritim kullanımı ve adıma giriş çalışmaları.

Dansı ve müziği tanımlama ve (beden üzerinde) müzikal kurguyu belirleyecek koreografik düzen alıştırmaları.

Hareket üzerinde belirleyici kavramlar çalışması ve duruş teknikleri.

Müziğin ritimsel olgularla bir arada olmasını sağlamak ve belirleyici kavramların döneme ait dans üzerinde şekilsel ve estetik tamamlayıcı tavrından bir bütün oluşturmak.

Dansın yanı sıra bedensel ritim ve müziğin köklerine inerek temel felsefeyi oluşturmak.

Mekanda Dans Düzenini Oluşturabilmeyi Sağlamak

Caz ve modern dansın temel ritimleriyle müzikalite gerçekliğini örtüştüren konu başlıkları üzerinde teknik çalışmalar.

Yarım ve tam adımlarla dönüş teknikleri.

Müzikallerden Seçme Danslar

Müzikallerden seçme danslar.

Mekânda yaratıcılık çalışmaları.

Belirli müzik aletleri ve beden ile mekânı tanıma.

Müziğin ve dansın ritimsel olgularla bir arada olabilmesini sağlamak

Döneme ait danslar üzerinden şekilsel ve estetik tavır çalışmaları ile bütün oluşturma.

Mekân üzerinde farkındalık gelişimi, duruş teknikleri, şekil ve tarz belirleyici hareket biçimleri çalışmaları.

Koreografik düzen.

Köklü akademik gelenekleri kullanmayı öğrenerek, dansın kaynağına inmeyi amaçlama.

Aktif ve pasif güven çalışmaları üzerinden bedensel tanıdık hareket şekillerini bozarak zihinsel ve ruhsal farkındalık yaratıcı çalışmalar.

Modern caz dansın en çok kullanılan sahne sanatları türü olan müzikallerden seçme danslar.

Müzikal realiteyi belirleyen hareketler bütünü.

Teorik çalışma.

Teorik çalışma.

Teorik çalışma.

Bedensel caz ve modern dansın temel unsurları olan hareket ve müziğin şiirsel dilde oluşumunu yaratmak.

- Temel Roman Adımlarının Belirleyici Düzeni

Adım Çalışmaları, Ritim Duygusunu Belirleme

- Ritmik Sembolik Eylemde Estetik Beden Formlarını Çalışma

Estetik Beden Duruşu Çalışmaları. Duyguyu Forma Bağlama

- Ritmik ve Müzik Duygusuyla Hareket Birleşimleri

Oldukça Hızlı ve Süratli Temel Adım Çalışmaları

- Roman Dansının Tam, Sıralı ve Yarım Daire Biçiminde Koreografik Düzeni.

Koreografik Düzende Yapılan Çalışmalar

- Temel Sirtaki Adımlarının Belirleyici Düzeni

2/4’lük ve 4/4’lük Adım Çalışmaları

- Hızlı Ayak Adımlarıyla Ritmik ve Formsal Düzlemde Hareket Üslup Çalışmaları

Şarkı ve Müziğe Bağlı Olarak Bedeni Forma Sokma Biçimleri

- Dansa Karakterini Veren Figür Çalışmalarının Sırasıyla Belirlenmesi

Ön, Arka, Sağ, Sol Hızlı Adım Çalışmaları

- Sirtaki Hareketlerinin Bütününü Oluşturan Koreografik Çalışmalar

Müziğe Ayak Uydurarak İç Mekan Kullanımı ile Dansları Bellirleme

- Belirleyici Mimik ve Vücut Hareketleriyle Temel Adımların Öğrenilmesi

Mimik kullanımının Hareket Üzerindeki Önemi

- Dansa Eşlik Eden Beden Üzerinde Müzik Aleti Yaratma Çalışmaları

Ritim Kullanımı ve Duygusunun Bedendeki Hareket Çıkarımı

- İki Sıra Halinde Oluşturularak Yapılan Kol Bacak Hareketleri Formlarını Belirleme

Temel Dansın Mimiklerle Birleştirilerek Mekandaki Yerini Belirleyebilme

- Bütünü Oluşturmak Adına Dans Tekniklerini Koreografiye Uydurma

Ritmik Sembolik eylemde Duygu Derinliğine İnerek Hareketlerin İçselleştirilmesi

- 3/4’lük Temel Bacak Hareketleri Çalışmaları

Bacak Hareketlerini Kullanabilmeyi Öğrenmeyi Planlar

- Melodik Vals Ritimlerini Bedene Aktarma Çalışmaları

3/4’lük Ritim Dışına Çıkmadan Belirli Formda Kalmayı Öğrenme

- Eşli Mekan Kullanımı

Kadın ve Erkek Dansçılar Yarım ve Tam Daire Oluşturarak Dansı İcra Ederler

- Dairesel Formda Mekanı Müzik ve Adımlar ile Kullanarak Koreografi Yaratma

Dansa Karakterini Veren Tüm Figürlerin Kayarak Bir Arada Bütün Oluşturması

- Amerikan Halk Dansının Tarihçesini Anlama

Teorik Bilgi Aktarımı

- Yeni Hareket Formlarını Beden Üzerinde Tanıyıp Öğrenme

Öğrenilen Teknik ve Adımlarla Yaratıcılığı Arttıracak Bireysel Çalışma Teknikleri

- 4/4’lük Ritimlerle Yapılacak Olan Eşli Çalışmalar

Dansı ve Müziği Beden Üzerinde Tanımlama

- Adımlar ve Figürlerin Dansçıların Komutlarıyla Belirlenmesi

Müzikal Realiteyi Belirleyecek Koreografik Grup Çalışmaları

Dans Performans: Öğrencilerin, danslarının, figür bağlantılarının, kuvvetlendirilerek, akışkan hale getirilmesi. Bağımlı- bağımsız dansın tanıtılması. Özgün dansın tanıtılması.

Tango Tarihi: Tango dansının ve müziğinin doğumuna eşlik eden kavramların neden sonuç ilişkisi içerisinde sosyolojik incelenmesi.

Dans Performans: Doğaçlamanın tangodaki yeri ve temel unsurlarının tanıtılması, lider-takipçi rol değişimleri ve ileri tango dansı tekniklerine giriş. Müzikal altyapının tanıtılarak bu altyapıya uyumlu dansın sağlanması.

Tango Tarihi: Tango müziğinin gelişmesi ve ilk orkestraların oluşumunun işlenmesi. Müziğin gelişimi ile tango dansının geniş kitlelere yayılması ve tangonun sosyal popülaritesinin incelenmesi. Müziğin ve dansın nitelik ve nicelik açısından çeşitlenmesinin nedenlerinin incelenmesi.

Tango Performans: Kontakt – Doğaçlama teknikleri ile tangoyu birleştirerek, dansçıların kendi figürlerini, özgün bir şekilde sunmalarının sağlanması.

Tango Tarihi: Tangonun müzikal dönemleri, bu dönemlerin neden oluştuğunun incelenmesi. Toplumsal değişimlerin ve göç dalgalarının müziği, şiiri ve dansı nasıl etkilediğinin incelenmesi. Ritmin ve melodinin müziğe katılışı.

Tango Performans: Öğrencilerin özgün koreografilerini oluşturmaları. Bir anlatım biçimi olarak dansın kullanılması. Etki - Tepki ve Dışavurum mekanizmalarının tangoda işlenmesi.

Tango Tarihi: Tango müziği ve dansı tarihinin altın döneminin işlenmesi. Dönem orkestralarının ve dansçılarının tanıtılması.